: : : : Etno na Wesołej – koncerty:

25.08 | niedziela | 20.00 | wstęp wolny
ZIELNIK NOWY | Joanna Słowińska & Stanisław Słowiński Oktet
scena plenerowa przy Starej Kuchni | wejście od ul. Mikołaja Kopernika 19

 

Zielnik Słowińskich: gama muzycznych barw, odcieni i odniesień do otaczających nas i przenikających się nieuchronnie: znaków sfer sacrum i profanum.

 

Zielnik nowy – to kompozycja Stanisława Słowińskiego do tekstów Jana Słowińskiego, w wykonaniu Joanny Słowińskiej i formacji Stanisław Słowiński Oktet. W warstwie literackiej to kalendarz współistniejących ze sobą: rygorów pór roku i dorocznej obyczajowości ('Zielone Świątki', 'Zielna', 'Siewna'), interpretacje zakorzenionych w tradycji wątków hagiograficznych i apokryficznych. To również urozmaicone formy muzyczne: od ballady jazzowej ('Kolęda polarna'), poprzez ascetyczne ostinatowe faktury smyczkowe ('Zofia', ‘Ignacy’), po energię rockową ('Via dolorosa', 'Zielna').

Teksty: Jan Słowiński | muzyka: Stanisław Słowiński, Joanna Słowińska | opracowanie muzyczne: Stanisław Słowiński | motyw graficzny: Zosia Słowińska.

Wykonawcy:

Joanna Słowińska – śpiew
Stanisław Słowiński Oktet w składzie:
Stanisław Słowiński – skrzypce
Franciszek Raczkowski – piano
Szymon Frankowski – kontrabas
Adam Stępniewski – perkusja
Krzysztof Katana – I skrzypce
Agata Front – II skrzypce
Aleksander Frankiewicz - altówka
Dominik Frankiewicz - wiolonczela

 

: : : : : : : : : : : : : : : : : :

 

9.09 | poniedziałek | 20.00 | Hamdam (Syria / Iran)

Strefa Nowa, ul. Mikołaja Kopernika 19
 

Muzyka perska osadzona w tradycji sufickiej. Kompozycje czerpiące z repertuaru radif; teksty Dżalala ad-Din Muhammada Rumiego w opracowaniach na instrumenty tradycyjne. 

 

Członkowie Hamdam proponują nam podróż przez archaicznych pieśni – w językach aramejskim, arabskim, perskim, kurdyjskim – współtworzących kulturę Bliskiego Wschodu. To duchowa muzyka świata, jedność w pieśni – opowieść o pokoju. Inspiracje muzycy czerpią ze swoich rodzimych kultur. Zespół współtworzą: Dariush Rasouli, Wassim Ibrahim i Arad Emamgholi. We wspólnym projekcie artyści podjęli się m.in. muzycznej interpretacji tekstów Dżalala ad-Din Muhammada Rumiego – sufickiego poety, mistyka perskiego, teologa islamskiego zwanego „poetą miłości”. Inspirują się m.in. repertuarem radif – irańską muzyką klasyczną czerpiącą z melodii tradycyjnych, przekazywaną przez mistrzów ustnie z pokolenia na pokolenie, stanowiącą podstawę do improwizacji.
Dariush Rasouli – nej, tora, tombak, śpiew

Wassim Ibrahim – śpiew, oud

Arad Emamgholi – daf, bendir, dayereh, śpiew

: : : : : : : : : : : : : : : : : :

 

15.09 | niedziela | 16.00 | Święto Plonów na Wesołej | akustyczny koncert z udziałem grupy wokalnej: Joanna Słowińska z Przyjaciółmi

Łąka na Wesołej (wejście od ulic: Śniadeckich / Grzegórzeckiej / Kopernika)

 

Koncert Święto Plonów na „Łące na Wesołej” organizowany jest we współpracy z Krakowskim Biurem Festiwalowym i Stowarzyszeniem Metropolia Krakowska, grupującym kilkanaście gmin graniczących z Krakowem. Od Zielonek po Igołomię-Wawrzeńczyce słyną one z wszelkiego rodzaju upraw, potraw i przetworów, które prezentowane będą w trakcie wydarzenia przez ich wytwórców. Spotkanie odbędzie się na Wesołej – tu, gdzie formy budowania mniejszych i większych wspólnot wokół różnorodnych działań artystycznych, społecznych czy (tak!) ogrodniczych stają się normą i sposobem na ciekawe spędzanie czasu. Nie zabraknie akcentu muzycznego. Wystąpi Joanna Słowińska z grupą wokalną z programem inspirowanym pieśniami tradycyjnymi Małopolski, Podkarpacia i pogranicza wschodniego.
 

: : : : : : : : : : : : : : : : : :

19.09 | czwartek | 20.00 | Lumpeks / Polonez

Strefa Nowa, ul. Kopernika 19

​

Polsko-francuski Lumpeks tworzy rozważne połączenie jazzu i polskiej, wiejskiej muzyki tanecznej.

 

Zespół został założony przez francuskiego kontrabasistę mieszkającego w Warszawie – Sébastiena Beliah. Zakładając Lumpeks zaprosił do współpracy dwóch wybitnych improwizatorów sceny jazzowej – są nimi Pierre Borel (saksofon) oraz Louis Laurain (trąbka) oraz utalentowaną śpiewaczkę i barabanistkę Olgę Kozieł. Lumpeks zdobył najwyższą nagrodę podczas Festiwalu Polskiego Radia Nowa Tradycja. Jury uzasadniło przyznanie Grand Prix tymi słowami: «Swobodna, odważna, pełna wyobraźni i wyczucia interpretacja tradycji muzycznych.» [ Piotr Kędziorek, Polskie Radio ]

​

: : : : : : : : : : : : : : : : : :

26.09 | czwartek | 20.00 | WoWaKin

Strefa Nowa, ul. Kopernika 19

Zespół WoWaKin powstał w 2016 roku, a zadebiutował na festiwalu Polskiego Radia Nowa Tradycja, gdzie zdobył III nagrodę. Od tamtego czasu artyści stali się jednym z najbardziej znanych polskich zespołów folkowych, tworząc m.in. soundtrack do serialu 1670.

Muzycy czerpiąc z repertuaru muzyki ludowej starają się zaprezentować ją w uwspółcześnionych wersjach. Improwizują i bawią formą, odkrywając zapomniane melodie i przekazując je współczesnemu odbiorcy. Ich muzyka jest ekscytująca, porywająca, świeża, często porywająca do tańca. Trio Wowakin pozostając wierne tradycji wykonawczej, reinterpretuje stare polskie melodie. Poszukuje nowych harmonii, bawi się transowymi rytmami, improwizuje na ich temat. Ich pasją i misją jest ukazanie w kraju i zagranicą piękna polskiej muzyki tradycyjnej, niezapisanej w nutach, przekazywanej przez starsze pokolenie muzykantów ze wsi i przeniesienie jej z sukcesem do współczesnej kultury. Zespół tworzą osobowości pochodzące z różnych muzycznych światów – muzyki tradycyjnej, klasycznej i jazzu: Paula Kinaszewska – skrzypaczka i śpiewaczka, Bartłomiej Woźniak – kompozytor, śpiewak, multiinstrumentalista i Mateusz Wachowiak – harmonista. 

: : : : : : : : : : : : : : : : : :
 

28.09 | sobota | 19.00 | Zène'T Panon / maloya | muzyka Wyspy Réunion

Strefa Nowa, ul. Kopernika 19

Od 15 lat Zène-T Panon zdobywają międzynarodowe sceny i swoim unikalnym stylem wyróżniają się w muzycznym świecie.

 

Grupa utkała muzykę z kultur afro-malgaskiej i tamilskiej, które silnie przenikają się na wyspie Reunion. To połączenie dało początek nowej harmonii, rezonującej ze współczesną muzyką maloya, głęboko zainspirowaną muzyką tamilskich rytuałów. Muzyka Zène-T Panon jest także soczewką na duchowe doświadczenia, jest przepełniona sakralną głębią; to celebracja życia, wiary i kultury. Podczas koncertów publiczność jest zachęcana do interakcji, współtworzenia spotkania wraz z muzykami.
Maloya – to gatunek muzyczny i styl tańca, tradycja muzyczna wyspiarzy, brzmienie Oceanu Indyjskiego. Unikalny gatunek muzyki zyskujący coraz większą popularność na całym globie. Jeszcze do lat 80. była jednak zakazana. Wywodzi się bowiem od sprowadzonych na Reunion niewolników i stanowi symbol oporu wobec opresji władzy.
 

: : : : : : : : : : : : : : : : : :

4.10 | piątek | 20.00 | Mari Kalkun (Estonia)

Strefa Nowa, ul. Mikołaja Kopernika 19

 

Mari Kalkun to śpiewaczka, instrumentalistka i kompozytorka specjalizująca się w odkrywaniu i reintepretowaniu dawnych estońskich tradycycji muzycznych. Po ukończeniu szkoły muzycznej rozpoczęła swoje poszukiwania, odkrywając kolejne etniczne instrumenty, a pośród nich kannel, estoński instrument muzyczny zbliżony do cytry, na którym gra do dziś.
Jak twierdzi artystka, spotkanie z muzyką folkową, poznanie brzmienia estońskiej muzyki tradycyjnej, było dla niej jak odzyskanie wzroku. Kalkun pochodzi z regionu Voro, który leży na południowym wschodzie Estonii. Jego mieszkańcy używają też swojego, lokalnego języka, którym dziś mówi około 70 tysięcy osób. Sama swoją muzykę tworzy zarówno w języku estońskim, jak i właśnie w lokalnym voro.

: : : : : : : : : : : : : : : : : :

25.10 | piątek | 20.00 | Kinior & Saren: Trance Ceremony

Strefa Nowa, ul. Mikołaja Kopernika 19

 

TRANCE CEREMONY to duet Włodka ‘Kiniora’ Kiniorskiego i Anny Rutkowskiej, tu pod pseudonimem Saren. Ich wspólnym kierunkiem jest improwizacja, miłość do muzyki i zabawa. To minimalistyczny, lecz pełen energii, eklektyczny spektakl muzyczny, kreowany głównie za pomocą perkusjonaliów, instrumentów dętych i elektroniki. Oboje są multiinstrumentalistami, artystami wywodzącymi się z różnych środowisk muzycznych. Kinior, grający na saksofonach, fletach i afrykańskich bębnach ma zaplecze mocno jazzowe. Saren natomiast to muzyka klasyczna i współczesna, a jej instrumentarium to marimba, wibrafon, ale także fortepian i perkusjonalia.

 

: : : : : : : : : : : : : : : : : :

26.10 | sobota | 20.00 | Orkiestra Festiwalowa (EtnoKraków/Rozstaje) | koncert i potańcówka
Strefa Nowa, ul. Mikołaja Kopernika 19
 

W niedzielę 6.10 rusza jesienna edycja 'Orkiestry Festiwalowej' (EtnoKraków/Rozstaje) – cyklu warsztatowego podsumowanego koncertem-potańcówką z muzyką na żywo. W sali Strefa Nowa – mateczniku krakowskiego Domu Tańca – spotykać się będą znów dwie grupy: początkująca i zaawansowana. Do obydwu grup można dołączyć grając na dowolnym instrumencie, a tematem przewodnim warsztatów jest tradycyjnie ‘garnitur polski’.
Garniturem nazywano dawniej na wsi cykl tańców granych po sobie bez przerwy – od najwolniejszego do najszybszego. Najpiękniejszych tanecznych melodii z różnych zakątków Polski nauczy uczestników Maria Stępień – śpiewająca skrzypaczka, miłośniczka muzyki źródeł, doświadczona prowadząca. Zwieńczeniem warsztatów będzie wspólny występ – koncert i potańcówka – 26 października w Strefie Nowej. Choć bazą wcześniejszych warsztatów będzie ‘garnitur’ – tym razem w tradycyjne melodie z różnych regionów Maria Stępień wplecie jednak akcenty sonorystyczne, zadając sobie i uczestnikom pytanie: czy z muzyką tradycyjną można eksperymentować?

- - - - - - -
: : : : Etno na Wesołej – warsztaty:

 

5.10 | sobota | 11.00-13.00 | fajerki – tradycyjne wycinanki regionu krakowskiego | warsztaty prowadzi Klaudia Jakubowska

Apteka Designu, ul. Mikołaja Kopernika 19A

 

Wycinanki to jedne z piękniejszych ozdób wiejskiej izby. Pewnie większość z nas kojarzy charakterystyczne, wielokolorowe łowickie koguty czy kurpiowskie drzewka, jednak inspiracją do naszych warsztatowych działań będą te mniej znane, nieco zapomniane już „fajerki”-wycinanki z regionu krakowskiego, które powstawały poprzez wycięcie w białym arkuszu wzoru, najczęściej w postaci drzewka i podłożenie pod niego papieru w jednym lub kilku kolorach. Podczas warsztatów uczestnicy będą mogli skorzystać z gotowych wzorów inspirowanych tradycyjnymi „fajerkami”, ale będzie również możliwość stworzenia własnej kompozycji przy użyciu szablonów. Zapraszamy niezależnie od stopnia zaawansowania Warsztaty dedykowane są osobom od 12. roku życia. Będziemy pracować głównie nożykami do papieru, dlatego młodsi uczestnicy są zaproszeni do wspólnej pracy z opiekunami. Warsztaty poprowadzi Klaudia Jakubowska-absolwentka Uniwersytetu Ludowego Rzemiosła Artystycznego w Woli Sękowej, członkini stowarzyszenia „Grupa Mosaic” zrzeszającego młodych krakowskich twórców. Działa w obszarze sztuki ludowej-tworzy, prowadzi warsztaty dla dzieci i dorosłych, współpracuje w ramach projektów i festiwali (Re:tradycja, Etnomania, EtnoKraków/Rozstaje). Głównie interesuje ją karpacki haft krzyżykowy, „pająki”, czyli ludowe ozdoby-przestrzenne konstrukcje ze słomy zawieszane pod sufitem, a od niedawna także tradycyjne wycinanki.

: : : : : : : : : : : : : : : : : :

5.10 | sobota | 13.00-16.00 | Mateusz Dobrowolski / warsztaty gry na bębnie obręczowym: styl biłgorajski

Strefa Nowa, ul. Mikołaja Kopernika 19
 

Archiwalne nagrania polskiej muzyki tradycyjnej zdradzają niezwykłe bogactwo technik gry na bębnie obręczowym. Zwłaszcza nagrania ze “ściany wschodniej” ukazują nieoczywiste podziały rytmiczne, unikalne ozdobniki, alternatywne sposoby wydobywania dźwięku z instrumentu.

Sobotnie zajęcia poświęcone będą Kapeli Bździuchów z Aleksandrowa k. Biłgoraja, legendarnemu duetowi z Zamojszczyzny, akompaniującemu Annie Malec i innym wybitnym śpiewa(cz)kom regionu. Tworzyli je Franciszek Bździuch (ur. 1906) – skrzypek, oraz Jan Bździuch (ur. 1891(!) ), który początkowo również grał na skrzypcach, lecz po wypadku wyłącznie na bębnie. To fenomen - wybitna wiejska kapela, po której nie została minuta nagrania video w jakimkolwiek ogólnie dostępnym źródle. Styl bębnienia Jana Bździucha zgłębimy więc na podstawie nagrań audio z archiwum Polskiego Radia i Instytutu Sztuki PAN, zdjęć oraz porównania z innymi wykonawcami z regionu oraz z bębnistami z Białorusi i Ukrainy.

Zapraszamy na intensywne warsztaty praktyczne z Mateuszem Dobrowolskim, bębnistą w polsko-białoruskiej grupie Hajda Banda / Гайда Банда.

Warsztaty dedykowane zarówno początkującym, jak i już doświadczonym grającym.

 

: : : : : : : : : : : : : : : : : :

​

06.10 / 13.10 / 20.10 (niedziele)
grupa zaawansowana: 11:30–14:30
grupa podstawowa: 15:00–18:00

Orkiestra Festiwalowa: Garnitur polski 3.0
warsztaty prowadzi Maria Stępień

Strefa Nowa, ul. Mikołaja Kopernika 19

W niedzielę 6.10 ruszy jesienna edycja 'Orkiestry Festiwalowej' (EtnoKraków/Rozstaje) - cyklu warsztatowego podsumowanego koncertem-potańcówką z muzyką na żywo.

W klubie Strefa – mateczniku krakowskiego Domu Tańca – spotykać się będą znów dwie grupy: początkująca i zaawansowana. Do obydwu grup można dołączyć grając na dowolnym instrumencie. Tematem przewodnim warsztatów jest tradycyjnie ‘garnitur polski’, a zajęcia odbywać się będą w dniach: 6, 13, 20 i 26 października.

Garniturem nazywano dawniej na wsi cykl tańców granych po sobie bez przerwy – od najwolniejszego do najszybszego. Najpiękniejszych tanecznych melodii z różnych zakątków Polski nauczy uczestników Maria Stępień – śpiewająca skrzypaczka, miłośniczka muzyki źródeł, doświadczona prowadząca. Zwieńczeniem warsztatów będzie wspólny występ – potańcówka z muzyką na żywo, 26 października w Strefie.

Choć bazą warsztatów będzie ‘garnitur’, tym razem w taneczne melodie z różnych regionów Maria Stępień wplecie jednak akcenty sonorystyczne, zadając sobie i uczestnikom pytanie: czy z muzyką tradycyjną można eksperymentować?

: : : : : : : : : : : : : : : : : :

​

16.10 | środa | 18.00-20.00 | Olga Kozieł / warsztaty śpiewu

Strefa Nowa, ul. Mikołaja Kopernika 19
 

Olga Kozieł – śpiewaczka młodego pokolenia, rozmiłowana w muzyce wiejskiej. Prowadzi grupy warsztatowe w holistycznym podejściu, łącząc pracę nad głosem, ciałem, oddechem.

Uwielbia pracę z ludźmi, a kierunek i przebieg spotkania warsztatowego dostosowuje do grupy, zajęcia są więc odpowiednie również dla osób początkujących.